mercoledì 18 dicembre 2019

Quinto Stato?

Diritti approssimativi, salari bassi, contratti a termine: è la società del Quinto Stato. Il precario non condivide il lavoro di fabbrica, non vive negli stessi quartieri, non frequenta le sezioni locali dei sindacati e dei partiti. È parte di un insieme eterogeneo, fluido, disperso, difficile da organizzare e mobilitare, trascurato dalla politica. A connettere i precari ci sono solo i canali ‘freddi’ di internet e dei social media.Quali misure potranno essere adottate per proteggere questo gruppo sempre più esteso?
Ai primi del Novecento il Quarto Stato viene descritto come classe oppressa ma autoconsapevole e compatta, portatrice di interessi universali di emancipazione: operai, contadini e braccianti chiedevano che venisse loro riconosciuto un potere politico (tramite diritti) che fosse in linea con la loro rilevanza economica e sociale.Gli ‘oppressi’ oggi esistono ancora, ma sono meno visibili di un secolo fa e sicuramente molto meno organizzati. Sono le persone economicamente vulnerabili, con un lavoro instabile, che non godono di prestazioni sociali sufficienti. Sono loro, i lavoratori sottopagati e/o precari, che compongono il ‘Quinto Stato’, un insieme variegato e fluido la cui domanda di tutela e protezione è ormai ineludibile.Una risposta possibile a tali richieste è la strategia dell’investimento sociale, magari sorretto da un reddito di base universale e incondizionato, capace di fornire sicurezze e protezioni calibrate sulle nuove modalità di lavoro. L’altra risposta è più ambiziosa (l’autore la definisce ‘riformismo 2.0’): mettere a frutto i processi di globalizzazione e la rivoluzione digitale al fine di realizzare un nuovo modello di società.

(dal risvolto di copertina di: Maurizio Ferrera, "La società del Quinto Stato", Laterza.)

Dopo il Quarto Stato c'è il precariato
- di Valerio Castronovo -

Dagli ultimi decenni del secolo scorso le società più avanzate del Primo Mondo, e oggi anche quelle più dinamiche del cosiddetto Terzo Mondo (a cominciare dalla Cina e dall'India) stanno vivendo una fase intensa di trasformazioni sotto ogni profilo. E ciò per via di un mutamento di paradigmi e procedimenti tecnologici sempre più rapido e incisivo nella nuova era della Rete e della globalizzazione.
Sono così venute incrinandosi in Occidente determinate strutture economiche e forme di occupazione, norme e relazioni sociali, concezioni culturali e consuetudini di vita che, per un aspetto o per l'altro, avevano a che fare con la centralità dell'industria manifatturiera, quale motore ed emblema, dal secondo dopoguerra, di un binomio fra economia di mercato e democrazia, opportunità di ascesa sociale e Stato di diritto, all'insegna di un neo-capitalismo legittimato dagli sviluppi del Welfare di matrice keynesiana. Ciò che aveva contribuito ad assicurare, alla fine degli anni Ottanta, il successo di un sistema caratterizzato perciò da un "cerchio virtuoso" (per dirla con Ralph Darhendorf) rispetto al modello alternativo costruito dall'Unione Sovietica e declinato sia pur con alcune varianti dalla Cina maoista e dal altri regimi comunisti.
Senonché, questa sorta di universo sia politico ed economico, sia sociale e culturale, che per tanti anni aveva continuato a far aggio e testo, ha conosciuto man mano negli ultimi tempi i contraccolpi di un processo di profondi cambiamenti di cui esso è stato promotore e protagonista al suo interno per poi suscitare una trafila di ripercussioni all'esterno tali da investire il suo stesso perimetro e contesto.
Da un'ampia diagnosi di quanto è così avvenuto, in seguito a quella che Maurizio Ferrara definisce la «Grande trasformazione 2.0», prende il via l'analisi svolta dal politologo milanese, che si raccomanda per l'ampiezza di visuali e la chiarezza di giudizi, dedicata alle cause e alle connotazioni di un fenomeno come il precariato. Egli non lo considera come qualcosa di residuale, una specie di interstizio, riassorbibile senza particolari difficoltà nell'ambito dell'assetto ereditato dal passato, bensì come una delle espressioni per eccellenza dei radicali cambiamenti di scenario e di prospettiva susseguitisi con la transizione post-industriale e il peso crescente assunto dai servizi, in quanto hanno determinato congiuntamente, insieme all'obsolescenza o al declino di determinate risorse e competenze, un depauperamento generalizzato di possibilità e carriere di lavoro, di specifici progetti e percorsi, di margini di libertà e d'iniziativa individuali.
Di qui la formazione di un nuovo strato sociale, ben diverso da quello che un tempo era il «Quarto Stato», ossia un proletariato che, pur situato ai gradini più bassi della società, aveva una propria fisionomia omogenea e poteva avvalersi tanto di certi strumenti man mano più robusti e inclusivi di rappresentanza ed emancipazione sociale (dai sindacati alle cooperative, ai partiti di sinistra) che del supporto di un complesso di principi e assunti ideologici, per lo più d'ispirazione marxista, per agire e orientarsi. Oggi quello emerso alla ribalta, che viene definito col nome di «Quinto Stato», è composto invece da una numerosa ed eterogenea schiera di lavoratori senza un collante comune e pervasivo, e quindi fluida e indistinta, priva di riferimenti e di chance tali da tradurre la sua pur massiccia consistenza in una vigorosa forza d'urto politica e sociale.
Tuttavia quella dei «precari» potrebbe dar luogo, secondo il sociologo inglese neomarxista Guy Standing (autore di un libro di larga risonanza, uscito nel 2011) a una nuova «classe esplosiva», portata, per le sue avvilenti condizioni di indigenza e di emarginazione sociale, a dar battaglia conto il "sistema", ovvero contro le élite e la globalizzazione, il neoliberismo e la finanziarizzazione del capitalismo mondiale, anche in virtù delle connessioni fra le due diverse componenti rese possibili dai media e dai network. Ma, come Ferrera osserva giustamente, questo genere di «risveglio sociale» non ha prodotto finora «solo mobilitazioni emancipative» ma anche «regressive di stampo xenofobo o neofascista».
Ad ogni modo, non si può certo sottovalutare, e tantomeno esorcizzare, una questione cruciale come quella del proletariato, che concerne soprattutto le giovani generazioni e concorre ad accentuare i motivi di instabilità e di conflittualità che minacciano il nostro futuro. È dunque pienamente condivisibile l'augurio dell'autore che sia innanzitutto l'Europa ad impegnarsi nella ricerca di soluzioni altrettanto eque ed efficaci per impedire una pericolosa deriva dovuta all'approfondimento delle disuguaglianza e delle ingiustizie intergenerazionali. Per ora, tuttavia, il nodo dirimente a questo riguardo consiste nelle persistenti remore politiche e culturali che allignano, nell'ambito dell'Unione europea, ed affrontare una sfida ancorché ineludibile.

- Valerio Castronovo - Pubblicato sul Sole del 1° dicembre 2019 -

Servizio Minimo

Servizio Minimo

Bisogna gustare quella che è l'ironia della situazione. Ci sono delle persone che si stanno battendo per la loro pensione in un mondo che da qui a vent'anni è votato alla devastazione. Sarebbe come vedere dei futuri annegati, aggrappati alla loro zattera, discutere dei vecchi tempi mentre aspettano di venire inghiottiti dai flutti. In caso di pensionamento, il lavoro salariato continuerà ad esserci; ma se non viene abolito, allora per il mondo sarà il disastro.
Ai nostri giorni, non esiste utopia che sia più pericolosa del capitalismo. Il presunto «realismo» di coloro che lo difendono è delirante. È una sorta di bizzarro pragmatismo, pronto a sacrificare la vita sulla Terra pur di poter mantenere una forma di società. Un «realismo» che promette di distruggere la realtà!
Ma il movimento sociale è altrettanto malato. Volersi tenere, per conservarle, le briciole delle lotte passate è una ambizione folle. Non ne abbiamo più il tempo. Il 20° secolo è ormai dietro di noi, alle nostre spalle. E la storia non si è congelata, in ibernazione. Ci troviamo all'alba di grandi cambiamenti. La situazione è rivoluzionaria. Ma le coscienze, ancora non lo sono.
Eppure, tuttavia, non crollerà tutto dall'oggi al domani. Tra le rovine ci saranno delle guerre, delle guerre per le rovine. Quel che già si sta delineando, è il mantenimento violento della proprietà per mezzo di una transizione fascista, la quale ha come suo orizzonte il formicaio cibernetico. E nei freddi sogni cibernetici, la catastrofe viene amministrata dall'Intelligenza Artificiale. Questa è una delle possibilità. L'altra possibilità è la rivolta.
La società, nella sua metamorfosi, reca un periodo di rivolte. La lotta di classe sfrutta il minimo pretesto per cercare di risorgere ai quattro angoli del mondo. In Francia, se l'onda dei Gilet gialli si è infranta, oggi vediamo che va ad alimentare una profonda corrente che aggrega l'insieme di quelli che sono i movimenti recenti. Essi sono gli affluenti di questo fiume.
A gettare oggi, inconsciamente, le persone nella strada, è questa lotta profonda. È questa lotta che tiene insieme e fa andare avanti lo sciopero. Ed è sempre di questa lotta che, per il momento, ne approfittano i sindacati. Questi opportunisti cercano di farla ripiegare sulla strada della sconfitta. Inquadrano i cortei, e castrano i suoi slogan. I governanti se ne compiacciono, la borghesia torna a respirare. Gli è che i sindacati sono ragionevoli, e con loro viene reso possibile il teatro del «dialogo». Coloro i quali hanno vissuto le rivolte dell'anno scorso, riescono a vedere solo la possibilità di un sinistro ritorno all'ordine.
Ma anche nel caso che i sindacati non venissero sopraffatti, perfino se riuscissero a superare questo confuso rifiuto del dominio del capitale a favore di una difesa dello «stato sociale», la faccenda sarebbe solo rinviata. Lo vedono tutti che esistono le classi. E con un banchiere-presidente, la democrazia non riesce più a mascherare quella che è la loro lotta. Non rimane altro da fare che lasciare che la lucidità riesca a recuperare il proprio ritardo. «Tutto ciò che noi facciamo» - diceva Marx «è mostrare al mondo il vero motivo per cui in realtà esso lotta, e la coscienza è una cosa di cui deve impossessarsi, perfino contro la sua propria volontà.» Con il tempo, questa è diventata una questione di vita o di morte.

fonte: http://www.lisez-veloce.fr/

martedì 17 dicembre 2019

L'età della fantasia, secondo la definizione di Vico

Anno Domini 1165, Costantinopoli. Per strade tortuose, tra le mani dell'imperatore Manuele Comneno arriva una lettera inattesa e forse inattendibile. A scrivere è l'oscuro Prete Gianni: sedicente gran monarca delle Indie, discendente dei Re magi, sovrano supremo di un immenso territorio incantato dimora di ciclopi ed elefanti, intende offrire alla cristianità la sua amicizia per combattere da alleati la minaccia dei Mori infedeli. Scherzo naïf o macchinazione diplomatica, quell'improbabile epistola comparsa dal nulla avrebbe proliferato per oltre cinquecento anni, legittimando guerre di conquista, trattati fantasma, spedizioni senza ritorno alla ricerca di un personaggio fantomatico e un regno inesistente. Se la Storia è tradizionalmente il tentativo di ricostruire la verità dei fatti, questa vicenda ci ricorda che spesso fatti veri vengono messi in moto da menzogne, imposture, distorsioni - quelle che oggi chiameremmo fake news ma che invece sono vecchie quanto l'umanità. Ben prima dei forum sulle scie chimiche esistevano infatti le dicerie degli untori, e prima del piano Kalergi si moltiplicavano infinite logge segrete, rosacrociane, templari, e prendeva forma la teoria del complotto giudaico-massonico che avrebbe portato agli sciagurati Protocolli dei Savi di Sion utili ai più neri fascismi. In questa nuova edizione Errico Buonanno aggiorna e amplia il suo almanacco favoloso di vere storie false, rigoroso nelle fonti e ironico nel piglio, che ci restituisce l'immagine borgesiana della Storia come una piazza in cui da sempre mercanteggiano coscienza e sogno, luce e fantasmagoria, verità e finzione. Dalla Donazione di Costantino all'invenzione del kilt scozzese, dalla cabala al Santo Graal, le frottole più incredibili - almeno in apparenza - si sono inverate nel mondo. Ma non serve indignarsi, anzi: "Sarà vero" è anche un sincero tributo al potere dell'immaginazione, perché se quella che Umberto Eco chiamava «la forza del falso» è in grado di riplasmare la realtà che conosciamo, significa anche che non esiste un limite a ciò che possiamo sognare.

(dal risvolto di copertina di: Errico Buonanno, "Sarà vero. Falsi, sospetti e bufale che hanno fatto la storia". Utet.)

I più grandi autori di autentiche patacche
- di Carlo Carena -

Recentemente in queste pagine Stefano Salis raccontava la storia di una falsa notizia e di un falso bibliografico relativi al Sidereus Nuncius di Galileo Galilei. L'episodio va ad aggiungersi alle centinaia di fake news, grandi e piccole, che hanno costellato la storia politica, letteraria, religiosa dalla più remota antichità. A volte semplicemente ridicole e beffarde, ma altre volte incisive e di portata enorme. Non solo futili divertimenti, ma anche perversi, maligni strumenti con cui ingannare il prossimo o sovvertire solide e importanti realtà, fino ai giorni nostri. Né dà una rassegna Errico Buonanno, scrittore che anche in proprio ama le trasformazioni della realtà e i giochi a rimpiattino con i suoi lettori, in "Sarà vero". Il volume, apparso la prima volta presso Einaudi nel 2009, ora può essere già ristampato in una nuova edizione "aggiornata e ampliata" da nuove ricerche e nuove comparse. Dietro un libro simile stanno Borges e Manganelli, Eco e il grande Grafton con "Falsari e critici" (1990, Einaudi 1996). La messe delle falsificazioni stipa interi scaffali, spiegava Grafton, e corre dalle origini della civiltà occidentale fino all'epoca contemporanea.
Ai vertici, per la sua portata enorme e tragica, sta la falsa Donazione con cui Costantino imperatore, guarito miracolosamente dalla lebbra, investe il vescovo di Roma e i suoi successori fino alla fine del mondo della «supremazia sopra tutte le chiese per tutte le terre». Inizio del più che millenario potere anche temporale dei papi e fonte di rivolte e scismi devastanti, quella donazione era una pura invenzione, come fu sagacemente e facilmente dimostrato mille anni dopo, a metà Quattrocento, in uno dei primi capolavori della filologia moderna e dell'emersione dall'età d'oro della fake news: la De falso credita et ementita Costantini donazione analizzata da Lorenzo Valla su basi sia contenutistiche che formali.
Cosa non ha inventato il Medio Evo è quasi incalcolabile e supera ogni nostra immaginazione. Quell'arco lunghissimo di anni divenne per paradosso filosofico o per intrighi di potere una fiera della falsità, un «eldorado di falsari, congiura da operetta, trionfo della frode, autentica civiltà del falso» secondo la definizione di Buonanno. Ed età della fantasia secondo la definizione di Vico. Anche Alessandro Magno, si fa per dire, di alcune sue esperienze nella spedizione asiatica al vecchio maestro Aristotele, genio universale, stende un parco delle meraviglie con mostri marini grandi come isole, alberi parlanti, leoni più grossi dei nostri tori, uomini con sei mani...
Sovrani impostori un po' dappertutto in Europa; il Prete Gianni sovrano cristiano delle Indie del Paradiso terrestre ai pressi della Torre di Babele, e in Abissinia e fino in Irlanda, un ideale pantagruelico per secoli bui e penosi, dove - scriveva personalmente quel collega a Federico Barbarossa, lasciando l'Europa a bocca aperta - fluivano delle sorgenti lac et mel e i fiumi portavano nelle loro acque pietre preziose, e vi dimoravano tutti gli animali della terra tranne i serpenti velenosi, e anche i merli sono bianchi e le cicale mute e gli abitanti sono pigmei o giganti. Eppure anche quella lettera, così com'era, fomentò esplorazioni, ricerche, spedizioni; e ispirò meno gravemente qualche cenno e verso a Boccaccio, Ariosto, Tasso e Shakespeare. E se qualcuno non avesse creduto alle parole di quel sublime monarca, avrebbe trovato informazioni sicure su di lui e sul suo impero da un testimone, un inglese stabilito in Francia, John Mandeville, che senza mai essere uscito di casa descrisse nei suoi Viaggi le peregrinazioni da lui compiute per trentaquattro anni in Europa, Asia e Africa, e dalle parti della Cina, dove appunto s'imbatté in quel reame colmo di meraviglie e di enormità e nel raccapricciante arcipelago di Giava. Qui i padri divoravano i figli, i figli i padri, i mariti le mogli, le mogli i mariti. Ci sono giganti con un occhio solo in mezzo alla fronte come Polifemo, altri senza testa e con gli occhi e bocca nelle spalle, e le labbra tanto grandi che le rivoltano e se ne servono come cappuccio per riparare il volto dal sole.
Di tutt'altro genere, commoventi, le meraviglie della Terrasanta, la vera meta per cui si mosse Mandeville e su cui torna ripetutamente per dirci che là si trova ancora l'Arca di Noè incagliata sulla cima del Monte Ararat e ola si può scorgere a occhio nudo nelle giornate limpide. Altrettanto nella Samaria si può vedere ancora il pozzo presso cui Nostro Signore parlò alla Samaritana; e nella valle di Dothan si vede ancora il pozzo in cui fu calato Giuseppe dai suoi fratelli. Anche nelle antiche letterature non si finisce più di vagare perlomeno nell'incerto se non nell'autentico falso. Delle decine e decine di opere adunate nel Corpus Hippocraticum una buona metà è apocrifa, e anzi lui stesso, il sommo medico, è una patacca: «non è mai esistito» (Wilamowitz). Altrettanto sono stati tramandati come veri trattati falsi dell'altro principe dei medici, Galeno. La stragrande maggioranza delle commedie attribuite a Plauto è apocrifa. Apocrifi alcuni vangeli e la corrispondenza tra Seneca e san Paolo, come dimostrò Erasmo raffinatamente e spiritosamente.
Queste sono ancora quisquiglie rispetto alle demolizioni a cui attese un gesuita seicentesco, al quale accenna Buonanno nel capitolo finale. Costui, Jean Hardouin, ci racconta nei Prolegomena che mentre approntava un'edizione della Storia naturale di Plinio il Vecchio, uno scienziato a metà, «nel mese di agosto del 1690 cominciai a subodorare qualche frode negli scritti di sant'Agostino e simili; nel successivo mese di novembre sospettai di tutti e nel maggio del 1692 scoprii il tutto dopo aver trascritto lunghi estratti di scrittori greci e latini»: e cioè che l'intera letteratura greca e latina, eccetto Plinio e qualche verso di Orazio e di Virgilio georgico (che però «non pensò mai nemmeno per un attimo di scrivere l'Eneide»), sono un falso di monaci medievali sfaccendati. Altrettanto deve dirsi di molti scritti di Padri della Chiesa e di molte opere d'arte: la Colonna Traiana è anch'essa trecentesca.
Eppure ancora nel secolo seguente, quello dei Lumi, uno dei più strepitosi successi letterari furono i Canti di Ossian, «frammenti di antica poesia raccolti sugli Altopiani di Scozia» attribuiti ad un antico bardo e invece opera del loro editore, James Macpherson. Operazione ripetuta un secolo dopo con il medesimo scopo apologetico in Sardegna con la pubblicazione di certe Carte d'Arborea trecentesche che comprovano (comproverebbero) la magnificenza del Medioevo sardo. Di quegli anni, come nei nostri Diari di Hitler, è anche l'exploit più strepitoso tra tutti quelli citati dal Buonanno. Nel 1865 un autodidatta francese esperto di genealogie e di numismatica, Vrin-Denis Lucas, contraffà e rifila per 140mila franchi al matematico accademico Michel Chasles un corpo di 27.350 autografi di famosissimi personaggi storici: Moliére, Racine, Shakespeare, e anche Dante, Attila, Carlo Magno, Giovanna d'Arco, una lettera d'amore di Cleopatra a Cesare e una della Maddalena a Lazzaro, nonché quella vergata da Giuda Iscariota prima d'impiccarsi; e tutte vergate in francese!
Processato e imprigionato quella volta e altre per motivi simili, il Vrin-Denis alla fine se ne torna bel bello a vendere libri antichi a Chateaudun. D'altra parte nel suo piccolo anche Alessandro Manzoni inventò e creò un manoscritto seicentesco da cui trascrisse «con eroica fatica», addomesticandone la lingua, la storia dei due innamorati; e Cervantes si dice non padre patrigno di quella del famoso Hidalgo narrata negli annali della Mancha dallo storico arabo Cide Hamete Benengeli.
Si può concludere con un brano del nostro Autore in riferimento ai Canti di Ossian. Da sempre ci sono due modi per fare la storia: costruire il futuro o fabbricare il passato, e dei due il secondo «è il più sottile e anche il più efficace». Oppure torniamo a Grafton e raccogliamo anche la sua conclusione, dell'importanza, involontaria, di tante fonti create con la cosciente volontà di ingannare, e dell'ottima qualità di tanta parte di esse. Secondo un proverbio ben noto ai poliziotti, cita Grafton, «Per scoprire un ladro ci vuole un ladro»; così sulla parete dello studio del detective letterario potrebbe benissimo stagliarsi quest'altro, che «Per scoprire un falso ci vuole un falsario».

- Carlo Carena - Pubblicato sul Sole dell'8/12/2019 -

lunedì 16 dicembre 2019

Situazione

«Blocco»
- di Blog Carbure -

Possiamo vedere il Blocco come se fosse una strategia efficace in quelli che sono gli attuali rapporti di forza? Qual è la relazione tra il movimento che inizia il 5 dicembre e quei movimenti che stanno scuotendo il Medio Oriente e l'America Latina? Si tratta di un tentativo assai generale di qualificare le forme che potrebbe assumere una crisi mondiale del capitale.
In un certo qual modo, il Comitato Invisibile su una cosa ha ragione: il potere è logistica - e questa è solo una piatta tautologia - dal momento che il potere è il potere di fare delle cose. Ma sottolinearlo serve soprattutto   a fare riferimento al fatto che «il potere» non negozia più, e che in tempi di crisi esso rinuncia perfino ad apparire come la sintesi neutra dei diversi interessi di classe, per apparire come ciò che è: il dominio di una classe. Quindi, la favola dell'interesse generale - la democrazia nelle sue varie forme – svanisce davanti alla realtà dell'interesse superiore dell'economia (la quale sarebbe perciò la vera sintesi sociale), che è quell'altro feticcio del dominio di classe. La gestione dello sciopero diventa quindi una questione di mantenimento dell'ordine, e, in effetti, una questione di logistica. Di conseguenza, coloro che contestano non sono più degli avversari con cui si dialoga, ma dei trasgressori, dei contravventori: dei radicalizzati. Non bisogna più negoziare, ma si deve «sbloccare», fisicamente. La repressione è il necessario corollario dell'assenza di dialogo, nello stesso momento in cui si manifesta, viene simultaneamente giustificata. Ma laddove il Comitato Invisibile ha visto una debolezza, la prova secondo cui lo Stato non poteva più produrre della legittimità simbolica ma può «solamente» controllare il territorio, va anche ricordato che, negli attuali rapporti di forza, la logistica non è solo il punto forte dello Stato, ma è anche il mezzo attraverso il quale esso intende durare per sempre: gli ci sono voluti mento di 3 settimane per evacuare le rotatorie dei Gilet gialli e fare cessare i blocchi. Ed è inoltre proprio dovuto al fatto che lo Stato ha vinto la battaglia logistica, che la contestazione è stata riportata sulla strada, laddove viene di nuovo trattata logisticamente dalla polizia. E visto il mondo in cui tutto questo sta andando, bisogna porsi ancora una volta la domanda: ci possiamo battere contro la Stato sul terreno della circolazione? E possiamo davvero farlo, praticamente, e non dal punto di vista tecnico, tenendo conto della situazione delle forze coinvolte, vale a dire, «possiamo paralizzare il paese»? E, dopo tutto, per fare che cosa?
Quello che si verifica in una situazione come questa, è che ad ogni movimento di portata maggiore, coloro che entrano nella lotta si trovano di fronte ad un muro che riduce effettivamente quella che è la loro azione ad un problema di logistica. La gestione ideologica della questione da parte dello Stato, avviene a partire dalla sola prospettiva del ritorno alla normale fluidità dell'ordine circolante delle cose: squalifica politica delle posizioni, marginalizzazione a partire dalla qualifica di estremismo, dispersione immediata di qualsiasi manifestazione, che viene trattata come turbativa dell'ordine pubblico, «sblocco» istantaneo, mobilitazione delle persone che non scioperano per ristabilire il normale funzionamento, ecc. Qui, la «normalità» appare per quella che è, una violenza permanente, ma appare così solo a quelli che sono entrati nella lotta a partire dal fatto che subiscono tale violenza. Per tutti gli altri, la normalità, è la normalità, punto. A questo punto la domanda è: fino a che punto lo Stato, attorniato da coloro per i quali la normalità è ancora desiderabile, può continuare a negare l'esistenza di coloro per i quali questa normalità diventa sempre più insopportabile? È questa dinamica di «stallo» che ci porta a pensare la guerra civile come se fosse sempre contenuta nella situazione attuale, in qualsiasi parte del mondo, dalla peggiore delle dittature fino alle democrazie solide. Ed anche lì, ci troviamo a tremare davanti all'idea di impantanarci in una guerra civile in cui lo Stato conserva tutti i suoi mezzi logistici: la Siria di Bashar-al-Assad è lì a ricordarci di cosa è capace uno Stato che riesce ad aggregare dietri di sé una parte della popolazione contro l'altra. Tutto ciò può durare, e qui la durata diventa l'annientamento programmato.
Ecco perché oggi ogni movimento che comincia ad estendersi, entra immediatamente in una zona sconosciuta, piena di incertezze e piuttosto terrificante, nella quale le sole prospettive sono quelle di un ritorno ad un «normale» che diventa sempre più invivibile, dove l'alternativa è tra l'essere schiacciati ed il caos della guerra civile. Per il capitale, la fine della politica, non è altro che la guerra. Si vedono queste condizioni come si stanno verificando in Francia, in un movimento «classico» che, se vogliamo, in una lotta contro la riforma delle pensioni vede questa logica distruttiva dispiegare le sue premesse, mentre venti o trent'anni fa si traduceva in una sorta di danza nuziale ritualizzata tra le «parti sociali» e lo Stato, e questo ci dice quanto sia profonda la crisi nella quale siamo entrati. Ciò che si sta preparando in Francia, ovviamente, non ha alcuna misura comune - quantitativamente parlando - con ciò che sta accadendo in questo momento in Cile o in Iraq, ed ogni situazione va compresa per sé stessa, ma tutto ciò indica comunque una situazione generale, la quale è davvero globale. Il punto comune tra il modo in cui lo Stato francese affronta il movimento contro la riforma delle pensioni, ed i movimenti come quelli in atto in Medio Oriente o in America Latina, consiste in questa situazione nella quale lo Stato non ha più niente da dare (e nei casi precedenti, la crisi dello Stato redditiere, estrattore e redistributivo non faceva altro che manifestare questa situazione in maniera ancora più violenta) e in cui in realtà non ci aspettiamo più niente da lui, mentre tuttavia questa rimane l'unica prospettiva di lotta: «la gente vuole la caduta del regime», ovunque, dappertutto, all'infinito. Ed è proprio in questo che consiste il vero e proprio «blocco», in questo interminabile faccia a faccia con lo Stato. Oggi, vederlo in maniera diversa dalla prospettiva di una crisi rivoluzionaria mondiale sarebbe una follia, significherebbe fare del nichilismo, vorrebbe dire non prevedere in questo quadro alcuna prospettiva comunista.
In tale prospettiva, le lotte evolveranno come possono, in quanto non esiste alcuna avanguardia in grado di dare una direzione a queste lotte. La radicalità non la si trova né nelle idee né nelle persone, bensì nella situazione. Tuttavia, sarebbe irresponsabile non sottolineare questo semplice fatto: le «lotte sulla circolazione» e la strategia del blocco, così come la pura prospettiva rivoltosa, sono destinate alla sconfitta. La loro unica prospettiva è quella di riuscire a destabilizzare lo Stato per costringerlo a migliorare quelle che sono le condizioni di esistenza delle masse proletarie, che il capitalismo esclude o lascia fuori dalla sua «normalità», ma una tale prospettiva inclusiva non è più all'ordine del giorno. In un caso simile, allo Stato spetta solo organizzare lo sblocco e il ritorno all'ordine, cosa per cui possiede in abbondanza i mezzi per riuscire a farlo. Qualsiasi cosa pensino alcuni  sognatori, sul terreno della logistica non riusciremo ad essere più efficienti dello Stato, né facendo uso del blocco, né attraverso la rivolta. Tutt'al più, nel migliore dei casi, se la crisi si generalizza, possiamo ottenere un cambio di quello che è il personale politico che andrebbe ad organizzare il ritorno alla normalità; mentre, nel peggiore dei casi, ci schiacceranno. Quello che lo slogan «blocchiamo tutto!» non dice, è «per fare cosa?» Esattamente, per quale «vittoria»? E con quali possibilità di riuscita? Di fronte alla prospettiva di questo fallimento programmato, bisogna al contrario dire che un movimento rivoluzionario che cominci a darsi la possibilità di prevalere non ha altra scelta che quella di attaccare la produzione, di impadronirsi degli elementi produttivi, e cominciare a praticare una produzione senza scambio, gratuitamente; impadronirsi dei mezzi di circolazione, piuttosto che cercare di bloccarli a tutti i costi, ecc., vale a dire mettere immediatamente in atto il comunismo. È solo in questo quadro, in cui il movimento cominci a rendere possibile la vita al di fuori del capitale, in cui la lotta non si limiti più al mortale faccia a faccia con lo Stato, che la rivolta ed il blocco possono giocare un ruolo positivo. Inutile dire, che siamo ancora assai lontano da questo.

- Blog Carbure - Pubblicato il 1° dicembre 2019 – [il “corsivo” è mio]

fonte: Blog carbure

domenica 15 dicembre 2019

L’origine della mente

Il crollo della mente bicamerale e l'origine della coscienza
di Julian Jaynes

Introduzione. Il problema della coscienza
Mondo di visioni non vedute e di silenzi uditi è questa regione inconsistente della mente! E ineffabili essenze questi ricordi impalpabili, queste fantasticherie che nessuno può mostrare! E quanto privati, quanto intimi! Un teatro segreto fatto di monologhi senza parole e di consigli prevenienti, dimora invisibile di tutti gli umori, le meditazioni e i misteri, luogo infinito di delusioni e di scoperte. Un intero regno su cui ciascuno di noi regna solitario e recluso, contestando ciò che vuole, comandando ciò che può. Eremo occulto dove possiamo studiare fino in fondo il libro tormentato di ciò che abbiamo fatto e ancora possiamo fare. Un intro-cosmo che è più me di ciò che io posso trovare in uno specchio. Questa coscienza, che è il mio me stesso più segreto, che è ogni cosa eppure non è nulla di nulla, che cos'è?
E da dove venne?
E perché?
Poche domande sono persistite più a lungo o hanno avuto una storia più complessa di questa, del problema della coscienza e del suo posto in natura. Nonostante secoli di riflessioni e di esperimenti, di tentativi di conciliare due presunte entità chiamate mente e materia in un'epoca, soggetto e oggetto in un'altra, anima e corpo in altre ancora, nonostante le infinite disquisizioni sui flussi, gli stati o i contenuti della coscienza, gli sforzi per distinguere termini come intuizioni, dati sensoriali, il dato, le sensazioni brute, il sentito, presentazioni e rappresentazioni, le sensazioni, immagini e affezioni delle introspezioni strutturalistiche, i dati empirici del positivista scientifico, i campi fenomenologici, le immagini di Hobbes, i fenomeni di Kant, le apparenze dell'idealista, gli elementi di Mach, i phanerà di Peirce o gli errori categoriali di Ryle, nonostante tutto questo, il problema della coscienza ancora persiste. Qualcosa in esso si ripresenta di continuo, resistendo a qualsiasi soluzione.
Quel che perdura è la differenza, la differenza fra ciò che gli altri vedono di noi e il senso che abbiamo del nostro sé interiore e dei sentimenti profondi che lo sostengono. La differenza fra il tu-e-io del mondo comportamentale condiviso e l'ubicazione non localizzabile delle cose pensate. Le nostre riflessioni e i nostri sogni, e le conversazioni immaginarie che abbiamo con gli altri, nelle quali, mai accessibili ad alcuno, noi scusiamo, difendiamo, proclamiamo le nostre speranze e i nostri rimpianti, i nostri futuri e i nostri passati, tutto questo fìtto tessuto della fantasia è assolutamente diverso dalla realtà che si può manipolare, mettere qui o là, prendere a calci, la realtà con i suoi alberi, erbe, tavoli, oceani, mani, stelle, persino cervelli! Com'è possibile tutto ciò? Come possono, queste esistenze effimere della nostra esperienza solitaria, integrarsi nella disposizione ordinata della natura che in qualche modo circonda e sommerge questo nucleo di conoscenza?
Gli uomini sono stati coscienti del problema della coscienza quasi sin da quando la coscienza ebbe origine, e ogni epoca ha descritto la coscienza in funzione del proprio tema e dei propri interessi. Nell'età aurea della Grecia, quando gli uomini se ne andavano in giro liberamente mentre il lavoro veniva svolto dagli schiavi, la coscienza era altrettanto libera. Eraclito, in particolare, la definì uno spazio immenso, di cui non si potrebbero mai trovare i confini anche percorrendo fino in fondo ogni via. Un millennio dopo, Agostino, fra le colline disseminate di caverne di Cartagine, si stupiva all'idea dei «monti e [dei] colli dei miei pensieri», delle «distese e [degli] ampi ricettacoli della memoria, dove si trovano i tesori di immagini senza numero accumulati da ogni genere di cose percepite». Si noti come le metafore della mente siano il mondo che essa percepisce.
La prima metà dell'Ottocento fu il periodo delle grandi scoperte geologiche nel quale le testimonianze del passato apparvero scritte negli strati della crosta terrestre. Questo portò alla divulgazione dell'idea che la coscienza fosse come una serie di strati che si spingono sempre più in profondità finché i documenti in essi contenuti diventano illeggibili. L'interesse per l'inconscio così suscitato andò crescendo finché, verso il 1875, molti psicologi erano convinti che la coscienza non fosse se non una piccola parte della vita mentale, e che le sensazioni inconsce, le idee inconsce e i giudizi inconsci costituissero la parte maggiore dei processi mentali.
Alla metà dell'Ottocento alla geologia successe come scienza alla moda la chimica, e da James Mill a Wundt e ai suoi allievi, fra cui Titchener, la coscienza fu la struttura composta che poteva essere esaminata in laboratorio analizzandola in elementi precisi di sensazioni e sentimenti.
E quando, verso la fine dell'Ottocento, le locomotive a vapore entrarono sbuffando nella vita quotidiana, anch'esse si fecero strada nella coscienza della coscienza: l'inconscio divenne allora una caldaia di energia compressa che reclamava sbocchi manifesti e che, se impedita, erompeva in un comportamento nevrotico e in falsi appagamenti convulsi di sogni che non conducevano in nessun luogo.
A proposito di queste metafore non possiamo far altro che affermare che la loro natura è appunto quella di semplici metafore.
In origine questa ricerca della natura della coscienza era nota come il problema mente-corpo o anima-corpo, un problema su cui gravavano ponderose soluzioni filosofiche. Dopo il successo della teoria dell'evoluzione, però, esso si è essenzializzato in un interrogativo più scientifico, quello dell'origine della mente o, più specificamente, dell'origine della coscienza nell'evoluzione. Dove e come nel corso dell'evoluzione potè svilupparsi questo mirabile arazzo dell'esperienza interiore, quest'esperienza soggettiva che possiamo osservare con l'introspezione, che si accompagna costantemente a moltitudini di associazioni, speranze, timori, sentimenti, conoscenze, colori, odori, mal di denti, emozioni, pruriti, piaceri, afflizioni e desideri? Com'è possibile che questa interiorità sia derivata dalla mera materia? E se lo è, quando avvenne?

- Julian Jaynes - (27 febbraio 1920 – 21 novembre 1997) -

sabato 14 dicembre 2019

Contro la vaghezza!

Mi ricordo di Georges Perec, a cui, nella sua maturità, si erano andate accentuando, nel suo aspetto fisico, quelle che erano le connotazioni di una delle personificazioni del Dybbuk: una criniera di capelli che si apriva orizzontalmente in due ispide ali, una barbetta mefistofelica, l'aspetto di uno gnomo sarcastico e burlone. Mi ricordo (mi sovviene, per così dire) di Georges Perec molto ubriaco ad una festa, che si avvicina a Philippe Sollers per cercare di salutarlo e che rotola sul pavimento come se fosse un tappeto che veniva srotolato. Mi ricordo di Gerges Perec seduto ad un tavolo al Café de la Mairie in Place de Saint Sulpice, guardare ore ed ore la strada annotando tutto quello che vi accadeva. Mi ricordo di Georges Perec che, per sottrarsi all'arbitrarietà dell'esistenza, aveva bisogno di imporsi delle regole rigorose (sebbene tali regole fossero anch'esse, a loro volta, arbitrarie), e che realizzò il miracolo per cui la poetica da lui inventata, la quale avrebbe potuto sembrare artificiosa e meccanica - scientifica e noiosa, oltre che gratuita - ebbe come risultato una libertà ed una ricchezza inventiva inesauribili. Mi ricordo di Georges Perec che da sé solo era una multinazionale del linguaggio. Mi ricordo della passione che Georges Perec aveva per il cataloghi, per i menù dei ristoranti e delle trattorie, per i programmi dei concerti, per le bibliografie reali e per quelle immaginarie, per i testi che si potevano leggere sulle cartoline postali, per il contenuto delle borsette delle donne.
Mi ricordo di quello che disse Italo Calvino a proposito di Georges Perec. Mi ricordo di Georges Perec da poter dire qui - e dirlo senza mezzi termini - che lui è lo scrittore francese più significativo degli ultimi decenni ed una delle personalità letterarie più singolari al mondo, fino al punto di non assomigliare a nessuno, cosa che lo ha portato perfino ad impedirgli di poter essere l'erede naturale di Raymond Roussel, cosa che sarebbe stata più che naturale. Ma Georges Perec era, è unico. Mi ricordo di quello che Italo Calvino disse di lui: « A battere incessantemente le ali, nelle pagine di Perec, è il demone del collezionismo (...). Ma nella vita, lui era un collezionista solo di parole, di conoscenze, di ricordi; l'accuratezza terminologica era la sua ossessione; Perec collezionava e dava il nome a ciò che costituisce l'unicità di ciascun fatto, persona, cosa. Non c'è nessuno che sia più immune di Perec a quella che la peggior piaga della scrittura contemporanea: la vaghezza. »

- Enrique Vila-Matas, da “Muerte y silencio de una vocal” - Revista de Libros, 01/06/1997 -

venerdì 13 dicembre 2019

Pattume!

Nota sulla merce-spazzatura e sul pianeta-pattumiera visti come fine della traiettoria della produzione capitalista
- di Clément Homs -

È oggi un fatto notoriamente ridicolo che la «garanzia di qualità e funzionamento», data dai costruttori sui loro prodotti, sia solo di un anno. Oramai, il fabbricante non garantisce nemmen più che la sua merce sopravviva al prossimo fine anno del 31 dicembre. Questo, viene fatto passare come se si trattasse di un vantaggio per l'acquirente che indicherebbe invece una qualche qualità del servizio, quasi come se fosse una vera e propria anomalia in quella che è l'Era dei rifiuti. Per alcune merci, il fabbricante arriva perfino a proporre dei supplementi di garanzia fino a tre o  cinque anni, quasi una sorta di lusso assurdo o un privilegio eccezionale il cui costo dovrebbe essere pianificato in anticipo attraverso un processo di valorizzazione, dal momento che questa durata dell'uso della merce non può più essere la norma della produzione capitalista. Il divenire-discarica di un pianeta oramai malato, si trova così ad essere inscritto anche nel processo dinamico del doppio carattere del lavoro (concreto ed astratto) e della merce (valore d'uso e valore). Non si tratta di una "cattiva strada" imboccata dal sistema produttore di merci, che così facendo distorce il bello, intatto e sano valore d'uso, il quale andrebbe invece fabbricato in maniera diversa, come viene immaginato dai Razmig Keucheyan, Paul Ariès e dagli altri cantori delle «merci emancipate» della sinistra del capitale [*1].
Questo diventare una discarica non è affatto una cattiva strada, che è stata imboccata a causa di semplici «eccessi del sistema» che avrebbero potuto essere evitati rifiutandosi di votare per Donald Trump, oppure trasformandoci in esseri eco-responsabili nel nostro consumo individuale, ma è piuttosto qualcosa che si trova inscritto nella logica di base della struttura della merce. Una logica concreta che l'anticapitalismo tronco, così come la critica del mero «consumismo» non vogliono mettere mai in discussione poiché sono troppo occupati a difendere una società «alternativa» del lavoro. Inoltre, tutto questo non deriva solo dalla necessità che ha il capitale individuale di produrre un volume sempre più enorme di merci che incorporano delle dosi sempre più omeopatiche di valore e di plusvalore, per cercare di evitare la propria tendenza al collasso.
Diamo un'occhiata più da vicino.
Il valore d'uso di una qualsivoglia merce è sempre stato intrinsecamente legato alla sua dimensione di valore. Come dimostrato da Karl Marx, nel mondo realmente rovesciato della società capitalista-patriarcale la produzione di valore d'uso non è altro che un'intermediazione inevitabile, «un male necessario per poter fare del denaro» ("Contributo alla critica dell'economia politica", p.19). Il valore d'uso di una Peugeot 3008, il valore d'uso di un paio di ciglia finte, di un pacco di biscotti o di una caramella alla fragola, oppure il valore d'uso di un'ecografia, non esiste nel suo essere sociale, esso non viene socialmente al mondo, se non come «portatore», come «supporto» di quella sostanza invisibile e soggiacente che è il valore cristallizzato di mercato fornitogli dal lato astratto del lavoro. Il sapore del pane e le condizioni di mercato della tua piastra per lisciarti i capelli sono già stati prodotti a priori in quanto manifestazione astratta-reale del lato astratto del lavoro, e questo avviene sia nella satanica Amazzonia che nella cooperativa agraria che nel forno bio che si trova in fondo alla strada.
«Il valore d'uso diventa la forma fenomenale del suo contrario, il valore» (Marx, Il Capitale, Libro I). Niente di più e niente di meno nel mondo della sostanza del capitale: il lavoro astratto. In altre parole, il valore, scrive Marx «è indifferente alla forma particolare del valore d'uso, sotto la quale esso appare» (ivi). Il lato sensibile del «corpo della merce» esiste solo in quanto rappresentante di una cosa soprannaturale, «sovrasensibile» (il lavoro astratto, sostanza del valore/plusvalore).
Dal momento che una merce ha sempre un duplice carattere, concreto e astratto, e poiché quest'ultima è la sola ed unica ragion d'essere di una merce (nel consumo così come nel «consumismo»), in quanto ne costituisce l'essere reale ma sovrasensibile della merce, un tale contesto peserà con tutto il suo peso sulla necessità di dover «programmare» un'obsolescenza sempre più immediata del supporto «concreto», attraverso la fabbricazione di un valore d'uso che sia il più minimale possibile, e ciò al fine di perseguire per mezzo di una nuova produzione di merci, nel poco tempo che rimane,  l'accumulazione della sua sostanza astratta . Pertanto, alla fine della traiettoria della produzione capitalistica, ogni aumento del livello di produttività sociale si accompagna anche un'accelerazione del periodo in cui la «ricchezza materiale» verrà trasformata in spreco. Perciò, in una delle sue apparizioni fenomenali, la relazione di capitale non si cristallizza solamente durante la sua metamorfosi in una merce. Ora, deve produrre immediatamente la sua propria messa a morte dei «corpi della merce» (Marx), e in questo modo costituire, a partire dalla sfera della produzione, una merce-già-spazzatura, una merce che abbia tendenzialmente un valore d'uso sempre più esile e sempre più effimero. Più sarà infimo il quantum di valore cristallizzato in una merce, altrettanto più infimo dovrà essere il suo valore-d'uso-già-spazzatura.
L'esperienza della vita moderna, in una società che nonostante tutto continua ad essere percorsa dal ruolo produttivo di ciascuno, non è quindi solo quella di vivere sulla propria carne il paradosso di una «produzione di "rifiuti umani", o più precisamente di umani "in sovrannumero" e "ridondanti" che vengono scartati» (Zygmunt Bauman), dato che questi individui sono ormai sempre più superflui per il fine in sé feticista della valorizzazione. In questa giostra del divenire-rifiuto della merce, perfino il corpo delle merci è diventato anch'esso sempre più superfluo per il capitale, e alla fine vengono prodotti solo quelli che sono dei pre-rifiuti che servono a produrre ancora più montagne di spazzatura, e questo ad nauseam.
Quello che alla fine del XIX secolo - per un William Morris che constatava già allora «che è oramai praticamente impossibile trovare del pane» poiché stava emergendo «nell'alimentazione la rapida diffusione del surrogato» -  appariva ancora solo come un'anomalia, è diventato, nell'era del limite interno assoluto del capitalismo di crisi, il nostro destino quotidiano. Un secolo dopo Morris, una merce non è più solo un surrogato - la pallida copia adulterata di quello che era un valore d'uso - ma è piuttosto della spazzatura in vendita, una merce-rifiuto.
Nella prosecuzione di questa fenomenizzazione del valore sotto la forma di valore d'uso, la merce-rifiuto è qui il divenire concretamente astratto della ricchezza astratta capitalistica in quanto sua semplice escrezione, vale a dire, un semplice supporto transitorio sempre imbarazzante, vergognoso, un effetto collaterale ma necessario per il feticcio-capitale, il quale alla fine della sua strada deve ridurlo al suo minimo, cioè, a nient'altro che al suo divenire-rifiuto immediato. Con il suo divenire-rifiuto, si assiste niente meno che alla fusione oggettiva e sempre più immediata del valore d'uso dei corpi della merce. Quando la produzione di quella che è la parte dell'uso minimale di una merce è solo un male necessario per il valore in processo, tanto vale, ed è meglio, produrre subito un rifiuto-merce. Se la forma-valore è stata sempre una forma vuota, indifferente al contenuto della merce, oggi oramai la pattumiera appare aperta, il suo coperchio per terra, e la spazzatura del pianeta straripa dappertutto.

- Clément Homs - Pubblicato il 29/11/2019 -

[*1] - La critica del cosiddetto «consumismo», messa in atto dall'anticapitalismo tronco, viene sempre svolta dal punto di vista di un altro consumo di merci, le quali avrebbero semplicemente un diverso valore d'uso. In questo consumo, viene sempre e comunque presupposta la società del lavoro.

fonte: Critique de la valeur-dissociation. Repenser une théorie critique du capitalisme

giovedì 12 dicembre 2019

Per favore, non chiedetemi di parlarne!

Una volta, si dice, Oscar Wilde rifiutò un medicinale per via del suo colore «marrone sporco»: per convincerlo a curarsi, il farmacista dovette sostituirlo con un flacone di bellissimo liquido «rosso-rosa» e pastiglie che «splendevano come l'oro». Un'altra volta, agli amici preoccupati per il suo pallore mattutino rivelò, esausto: «Il fatto è che ieri ho colto una primula in giardino, dopo stava così male che ho dovuto passare la notte sveglio al suo capezzale». Il più classico dei problemi per un biografo è trovarsi con poco materiale di partenza. Ma esiste un altro, speculare problema: averne fin troppo. Così è per Wilde, di cui già in vita si moltiplicavano aneddoti, battute, aforismi, fanfaronate, miti e leggende: riverberavano dalle colonne dei giornali al cicaleccio dei circoli letterari, si amplificavano di bocca in bocca in una gara a chi la sparava più grossa, gara che spesso era vinta da Oscar stesso, suo primo mitologo e ufficio stampa, creatore del personaggio che si trovava a impersonare ogni giorno, fino a restarne forse imprigionato. Un paradosso? Certo, ma per chi aveva eletto il paradosso a stile e l'ironia ad arma non restava che vivere una vita all'altezza: genio della commedia, si ostinava a scrivere tragedie; dandy di natali aristocratici, si dichiarava a favore di un individualismo "socialista"; dissacratore di ogni autorità e norma morale, si appellò alla legge per proteggere la relazione con Lord Alfred Douglas, dando così inizio al processo che avrebbe decretato la sua rovina; mattatore dei più eleganti salotti, precursore del futuro culto della celebrità, morì solo e dimenticato - al funerale si presentò appena una manciata di persone. A lungo i biografi sono rimasti vittima di questo incantesimo: non riuscendo a districare in lui la vita dall'opera, anche perché in un'opera d'arte suprema aveva trasformato la vita stessa, hanno schiacciato l'una sull'altra, confondendo i piani e faticando a restituirci la verità dei fatti. Riportando alla luce nuovi documenti, tra lettere inedite e atti del processo, Matthew Sturgis penetra nella complessità romanzesca del tardo Ottocento attraverso una delle sue personalità più geniali e discusse.

(dal risvolto di copertina di: "Oscar. Vita di Oscar Wilde", di Matthew Sturgis. Utet)

La verità, vi prego su Oscar Wilde
di Michele Mari

La vita di Oscar Wilde sembra fatta apposta per mettere in difficoltà un biografo (un biografo, intendo, animato da uno zelo positivo di stampo settecentesco e impermeabile alle suggestioni della “vita romanzata"), visto che non c’è aspetto, nei gesti, nella condotta, nelle affermazioni di questo straordinario poseur che non sia programmaticamente (e però anche naturalmente, congenialmente) improntato alla mistificazione. Wilde cambiava nome e soprannome così come si cambiava d’abito, si fece eleggere abbastanza presto come arbiter elegantiarum quando non faceva che satireggiare ogni tipo di moda, si acconciava da greco e da italiano, da barbaro e da orientale; e naturalmente da uomo e da donna. Aveva rapporti con ogni genere di persona, transitivamente: frequentava le regge e i salotti ma anche gli angiporti, impostava le proprie relazioni su un piano ora di raffinatezza intellettuale ora di immediatezza fisica, è passato alla storia come maestro di aforismi senza aver mai pubblicato una raccolta di aforismi, ha pubblicato molto ma ha sempre alimentato l’idea che la sua vera opera fosse nella chiacchiera o nella vita stessa, o ancor meglio nei pettegolezzi degli altri su di lui. Ecco, fosse stato il personaggio di un libro di Mark Twain quel libro si intitolerebbe L'uomo che diventò un pettegolezzo, l'uomo che a differenza di Dreyfuss non ebbe bisogno di essere processato per essere "un caso" perché lo era già prima e lo rimase sempre, agli occhi dei genitori (a lungo la madre non si capacitò di non aver avuto una femmina), dei compagni e dei maestri, agli occhi della moglie, che scoprì molto presto di essere poco più che una copertura, e di questo o quell'amante, puntualmente manipolato, mentre lui, Wilde, recitava alla perfezione la parte del manipolato.
Il rapporto con Alfred Douglas (il destinatario del De profundis) è paradigmatico, tanto che in virtù della ridda di accuse reciproche fra i due protagonisti è diventato il terreno sul quale storici e biografi più si sono dati battaglia, declinando ogni volta in modo diverso. Navigando spettacolarmente sulle proprie opere come un surfista sulle onde, Wilde disegnava traiettorie effimere che lo consegnavano all'opinione pubblica e suscitavano reazioni elementari ed estreme: stratificate nel tempo, queste reazioni rendono conto della fondamentale acriticità della biografia critica wildiana, tutta sbilanciata sul versante anagrafico e aneddotico. Le biografie wildiane, paragonabili per quantità e per divergenze solo alle biografie di Lewis Carroll, sono caratterizzate da un forte tasso di competitività: ognuna vuole fare giustizia dei pettegolezzi (appunto) cui le precedenti avrebbero indulto; ognuna vuol essere "definitiva" e, in termini di serietà, la "prima". Così, per limitarci a qualche nome, a Pearson è succeduto Julian, a Julian Croft-Cooke, a Croft-Cooke Montgomery Hyde, a Montgomery Hyde Hellman, che avendo vinto il Pulitzer per la miglior biografia sembrava aver messo una grossa pietra sulla questione. E invece ora, a trent'anni di distanza, esce un testo di oltre mille pagine salutato dal Guardian come «la biografia ultimativa». L'ha scritta Matthew Sturgis (tradotto da Utet in Italia), che nella prefazione, chiedendo retoricamente se una nuova biografia fosse davvero necessaria, risponde di sì soprattutto in virtù dei documenti venuti alla luce negli ultimi decenni: carte processuali, articoli di giornali, minute, e soprattutto lettere, moltissime lettere. Forte di tanta filologia, Sturgis non esita a svalutare la storiografia precedente per il suo estetismo e per la mancanza di profilassi nel tenere separata la biografia dalla critica: Hellmann, per esempio, si sarebbe comportato«più da critico letterario che da storico», fornendo «un'analisi della vita quasi esclusivamente attraverso il prisma delle opere». Per Borges ogni scrittore è doppio: c'è quello che vive perché l'altro scriva, e c'è quello che scrive ma non vive di vita propria. Come se rispettasse alla lettera questa scissione metaforica, Sturgis si occupa solo del Wilde che vive, e in questo il suo libro si colloca effettivamente ad una soglia inarrivata; il rischio però, non sempre evitato, è che trattati come "dati" i fatti siano appiattiti in una prospettiva documentaria: una lettera d'amore sullo stesso piano di una richiesta di denaro, lo scontrino di una lavanderia sullo stesso piano dell'abbozzo di una poesia. Sotto questo aspetto Sturgis ha lavorato "contro" Wilde, che per tutta la vita ripeté che aveva messo più arte nella sua vita che nelle sue opere. Per contro, Wilde sembra essersi già vendicato, perché la sua azione mistificatrice non si è esaurita il 30 novembre 1900, giorno della sua morte; al contrario, come ammette con un filo di sgomento lo stesso Sturgis, «nella sua esistenza postuma ha indossato tante maschere quante ne sfoggiò in vita, e con il medesimo brio. È stato un ribelle della controcultura, un martire gay, una vittima dell'oppressione coloniale britannica, un proto-modernista, un precursore del cool, e la lista non si esaurisce certo qui».
Come avrebbe accolto Wilde queste mille pagine? Lui, che sceglieva le medicine in base al colore delle pastiglie e che non riuscì mai a vivere senza vedersi vivere? Probabilmente con l'aria monellesca di chi fingendosi pentito di una gaffe dice: «Oddio, l'ho fatta grossa!». Poi però avrebbe aggiunto le parole che anche Sturgis pone a epigrafe del capitolo sul carcere: «Non chiedetemi di parlarne, per favore».

- Michele Mari - Pubblicato su Repubblica dell'8/12/2019 -

mercoledì 11 dicembre 2019

Bussole per Rumi

I libri della notte; forse cento, forse mille

« Dobbiamo a Lucie Delarue-Mardrus questa frase straordinaria: “Gli orientali non hanno alcun senso dell’Oriente. Il senso dell’Oriente siamo noi occidentali, noi rumi ad averlo. (E mi riferisco a quei rumi, comunque abbastanza numerosi, che non sono dei tangheri)”. Per Sarah queste righe condensano tutto l’orientalismo, l’orientalismo come sogno, l’orientalismo come compianto, come esplorazione sempre delusa. I rumi si sono infatti impadroniti del territorio del sogno e sono stati loro, dopo i narratori arabi classici, a sfruttarlo e a percorrerlo, al punto che tutti i viaggi si misurano con quel sogno. Tanto che nasce un ricco filone costruito proprio su questo sogno, nel quale il viaggio non è più necessario, il cui esponente più illustre è forse Marcel Proust con la sua Ricerca del tempo perduto, cuore simbolico del romanzo europeo: Proust fa delle Mille e una notte uno dei suoi modelli – il libro della notte, il libro della lotta contro la morte. Come Sheherazade lotta ogni sera, dopo l’amore, contro la sentenza che incombe su di lei raccontando una storia al sultano Shahriyar, così ogni notte Marcel Proust prende la penna, molte notti, dice, “forse cento, forse mille”, per lottare contro il tempo. Più di duecento volte, nella Ricerca, Proust fa allusione all’Oriente e alle Notti, che conosce nelle traduzioni di Galland (quella della castità dell’infanzia, quella di Combray) e di Mardrus (quella più torbida, più erotica, dell’età adulta) – lungo tutto il suo immenso romanzo tesse il filo d’oro del meraviglioso arabo; Swann ode un violino come un genio uscito da una lampada, una sinfonia rivela “tutte le pietre preziose delle Mille e una notte”. Senza l’Oriente (quel sogno in arabo, in persiano e in turco, apolide, chiamato Oriente) non ci sarebbe Proust, non ci sarebbe Alla ricerca del tempo perduto. »  - (da: Mathias Énard. Bussola. Edizioni E/O) -

martedì 10 dicembre 2019

Vestiti nuovi

A poco a poco, negli ultimi vent'anni le città italiane si sono vestite di un abito nuovo, la street art.
«Nell'era dei social, le strade continuano a parlarci, raccontando mostri vecchi e nuovi. Sono appunti per il futuro che colgono meglio di tanti saggi lo spirito del tempo che viviamo. La street art può essere una bussola nuova per capire la storia contemporanea, per ridurre all'essenziale i fatti e le tendenze della nostra società.»
I murales, inizialmente per lo più illegali, sono diventati oggi decorazioni urbane che catturano e divertono lo sguardo. Opere in perpetua trasformazione, fragili ed effimere (spesso vengono cancellate o rimosse), non hanno però un valore esclusivamente estetico. Sono anche, o forse innanzi tutto, specchio e commento dell'attualità. Dipingono persone e fatti, individuano comportamenti e tendenze in una chiave nuova - ora commossa, ora ironica, ora irriverente -, mai piatta. Questo libro nasce da un'idea originale. Marco Imarisio, che da vent'anni racconta l'Italia giorno dopo giorno, si lascia ispirare dall'arte urbana per cogliere i fenomeni più significativi del nostro tempo dall'immigrazione alle battaglie per i diritti, dalle questioni "a margine" (TAV, trivelle...) agli eroi come Totti, Maradona e Pavarotti. Se poi i poster estemporanei di TvBoy leggono lucidamente la vita politica del Paese, gli occhi tristi del contadino ritratto da Vhils sui silos del porto di Catania ci portano alle vicende della Diciotti e della Aquarius che sono state bloccate proprio lì davanti. Armando Cossutta in versione Andy Warhol fa pensare alla trasfigurazione di un'ideologia, oggi tanto mutata rispetto al secolo scorso. Al contrario, le sfumature di nero e di grigio del cadavere di Moro o del ritratto di Falcone e Borsellino ci ricordano lutti che la nostra società non potrà mai elaborare. Ricchissimo di immagini preziose (alcuni dei murales riportati non esistono più e ne sono state recuperate rare foto da archivi specializzati), Le strade parlano è un libro unico per capire quanto siamo cambiati nell'ultimo quarto di secolo, come si siano evolute le nostre città - da una Milano all'avanguardia europea, ma ancora memore di luci e ombre del suo passato, a una Genova sempre ferita, tra G8 e Ponte Morandi - e quali fattori abbiano forgiato immaginario, bisogni e desideri di tutti noi.

(dal risvolto di copertina di: Marco Imarisio, "Le strade parlano. Una storia d’Italia scritta sui muri", con la cura fotografica di Christian Gangitano. Rizzoli, pp. 234, euro 24.)


Arte di strada, anzi di più
di VINCENZO TRIONE

Come insegnare storia contemporanea? Certo, è possibile continuare ad affidarsi a ricostruzioni che, pur se serie e rigorose, appaiono spesso poco coinvolgenti, lontane dalla sensibilità dei ragazzi di oggi. Forse, però, esistono anche altre strade. Prima di ripercorrere le avventure, le conquiste e i drammi del XX e del XXI secolo, si potrebbe muovere dal racconto di quello che sta accadendo adesso. Integrando le narrazioni manualistiche con prospettive diverse, laterali: più eccentriche. Come quelle suggerite in un libro di Marco Imarisio, edito da Rizzoli, Le strade parlano, che propone un’efficace combinazione tra testi e immagini.
Imarisio sceglie come campo d’indagine le esperienze corsare degli street artist italiani, i quali, sulle orme dei graffitisti e dei writer, senza committenza, con modi «barbarici», servendosi di pennelli, di spray, di sticker (adesivi autoprodotti), di plotter (poster dipinti a mano) e di stencil (decorazioni fatte con mascherine e sagome ritagliate in studio), creano murales e wall painting.
A differenza dei loro «antenati» degli anni Ottanta (da Keith Haring a Jean-Michel Basquiat), essi non tracciano comunicazioni selvagge e spontanee, irruente e vitalistiche, poco docili e impervie. Preferiscono affidarsi a fulminee apparizioni, che sembrano urlare senza gridare. Le loro sono figurazioni di immediata efficacia mediatica e di facile riconoscibilità, simili a messaggi nella bottiglia, che arrivano subito a destinazione. Ricorrenti i paragoni arditi e le soluzioni ironiche, che lambiscono le vette della satira e del grottesco. Frequenti i rimandi alla storia della pittura (da Raffaello a Tiziano), ma anche i richiami alle culture pop, ai cartoon, al cinema, alla letteratura, al giornalismo.
«Le strade sono i nostri pennelli e le piazze le nostre tele», aveva scritto Vladimir Majakovskij agli inizi del Novecento. Siamo dinanzi a esercizi di un’arte pubblica, accessibile a tutti, spontanea, «improvvisa, non improvvisata», ricca di assonanze con il rap, nata dal basso, che, sovente, si deposita in spazi dal forte valore simbolico: «Il luogo è spesso parte del significato, lo completa, (…), nelle città come in posti più remoti, dove la sua presenza» costituisce «un segno di vitalità contro la decadenza e l’abbandono», ricorda Imarisio.
Accade così che facciate cieche di palazzi, infrastrutture, blocchi in cemento armato di cavalcavia e sottopassaggi periferici vengano trasformati nelle pagine di un diario dilatato, su cui si incontrano paure, ansie, appunti. Come autentici inciampi visivi, che catturano subito gli sguardi — talvolta l’irritazione e l’indignazione — dei cittadini, sfidando le regole del decoro e dell’ordine pubblico.
Si tratta di una forma ingenua e poco sofisticata di una urban art, destinata a non resistere. Dipinti di nascosto, i graffiti, spesso, vengono censurati, negati, ricoperti. Ne restano solo le «riprese» di turisti, di residenti o di semplici passanti, che con i cellulari scattano fotografie, subito postate sui social: un modo per conservare drammaturgie potenti ma effimere.
Oltre ad avere una specifica qualità artistica, però, la street art, secondo Imarisio, ha una profonda tensione politica: «Può essere una bussola nuova e privilegiata, perché non guidata da interessi di sorta, per capire meglio la storia contemporanea, per ridurre all’essenziale i fatti e le tendenze della nostra società».
Iniziamo, dunque, a sfogliare l’album dell’Italia del nuovo millennio attraverso gli occhi, i segni e i colori dei nostri street artist (che tendono a nascondere le proprie identità dietro nomi di battaglia). Le trasfigurazioni di TvBoy: dalle effusioni tra Renzi e Berlusconi al bacio tra Di Maio e Salvini, alle «tre grazie» Conte-Di Maio-Zingaretti, sorvegliate dal Cupido-Renzi. L’affaire-Nazareno. Il j’accuse contro i «plutocrati» (Trump, Merkel). Le invenzioni da cartoonist di Maupal, che trasforma Papa Francesco in Super Pope. Gli omaggi a Falcone e a Borsellino e quelli a Emanuela Orlandi, a Valeria Soresin, a Giulio Regeni. Le affabulazioni mitografiche (su Maradona, su Pantani, su Senna, su Simoncelli, su Giorgio Gaber, su Fabrizio De André, su Alda Merini). Infine, i «reportage» sulle emergenze ambientali e civili dell’Italia del nostro tempo (dalle battaglie dei No Tav al movimento #MeToo). Momenti decisivi, in questa cartografia, l’affresco di Pignon-Ernst in cui si vede un Pasolini doppio, che tiene tra le braccia il proprio corpo. E Triumphs and Laments di William Kentridge, rilettura lirica della storia di Roma, dall’età augustea alla morte di Pasolini.
Scorrono le sequenze di un film vagamente neorealista. Ipotesi per riattivare la tradizione della pittura di storia, d’impronta naive, prive di ogni «tentazione» concettuale, queste opere en plein air hanno un valore di tipo essenzialmente giornalistico-testimoniale. Ne sono autori artisti-cronisti, i quali pensano il proprio mestiere come un modo originale per osservare il presente che, ha sottolineato Claudio Magris, si dà come «brogliaccio di un tentacolare e gigantesco romanzo ormai globale», testo surrealista nel quale si trovano a convivere l’assurdità, il bene e il male, il coraggio, le inimmaginabili trasformazioni del mondo. La sfida: far affiorare l’eroismo dell’attualità, cercando di salvare dall’oblio alcuni episodi e alcune figure.
Nell’accostarsi, i vari episodi di street art scelti e commentati da Imarisio ci consegnano così il ritratto sintetico e mosso dell’Italia di oggi. Ecco, Le strade parlano è innanzitutto questo: un’ipotesi diversa per riattraversare significative pagine della nostra storia contemporanea.

- Vincenzo Trione - Pubblicato sul Corriere del 24/11/2019 -

lunedì 9 dicembre 2019

«Spiriti Animali» in un mondo fantastico!

Il mondo fantastico va avanti
- di Michael Roberts -

Il mondo fantastico continua. Negli Stati Uniti e in Europa, gli indici dei mercati azionari hanno raggiunto nuovo massimi storici. Anche i prezzi delle obbligazioni si avvicinano ai massimi storici. Gli investimenti, sia in azioni che in obbligazioni, stanno generando enormi profitti per le istituzioni finanziarie e per le compagnie. Per contro, nell'economia «reale», in particolare quella dei settori produttivi e dell'industria dei trasporti le cose vanno in maniera deprimente. L'industria automobilistica mondiale si trova in grave declino. Nella maggior parte delle compagnie automobilistiche, i licenziamenti dei lavoratori sono già stati messi in agenda. Nelle compagnie delle maggiori economie, i settori manifatturieri si stanno contraendo. E come misurato dai cosiddetti "Purchasing Manager Indexes" (PMI) [indici dei direttori degli acquisti], che sono indici che misurano la situazione e le prospettive della compagnie, stanno rallentando e ristagnando anche i grandi settori dei servizi.
Ieri, è stata resa pubblica l'ultima stima della crescita del PIL reale degli Stati Uniti. Nel terzo trimestre di quest'anno (giugno-settembre), l'economia degli USA si è espansa in termini reali (vale a dire, dopo che è stata dedotta l'inflazione dei prezzi) secondo un tasso annuo del 2.1%, in calo rispetto al 2,3% del precedente trimestre. Sebbene questa sia, storicamente una crescita modesta, l'economia degli Stati Uniti sta facendo meglio di qualsiasi altra grande economia. Il Canada sta crescendo solo all'1,6% l'anno, il Giappone solamente l'1,2%, l'are Euro dell'1,2%; e il Regno Unito solo dell'1%. Quelle che sono le cosiddette "economie emergenti" più grandi, come il Brasile, il Sudafrica, la Russia, il Messico, la Turchia e l'Argentina stanno crescendo ad una percentuale inferiore all'1%, o si trovano ora in recessione. E la Cina e l'India da decenni registrano quelli che sono i loro più bassi tassi di crescita. La crescita complessiva globale viene stimata in diversi modi intorno al 2,5% l'anno, il più basso tasso dalla Grande Recessione del 2009.
Il rallentamento delle economie capitaliste può trovare un po' di sollievo e scampo alla debole crescita interna solo esportando. Ma viceversa, il commercio mondiale è in contrazione. Secondo i dati forniti dal CPB World Trade Monitor, a settembre il commercio globale è diminuito del 1,1% rispetto allo stesso mese di settembre nel 2018, segnando così la quarta contrazione consecutiva su base annua ed il periodo più lungo  di calo degli scambi dalla crisi finanziaria del 2009.
È vero che nelle maggiori economie il tasso di disoccupazione è stato il più basso degli ultimi 20 anni. E questo ha contribuito a mantenere in una certa misura quella che è stata la spesa dei consumatori.
Ma ciò significa anche che la produttività (misurata come produzione divisa per occupati) è stagnante perché la crescita dell'occupazione corrisponde, o perfino sorpassa la crescita della produzione. La aziende stanno assumendo lavoratori con salari invariati, anziché investire in tecnologie per risparmiare lavoro ed aumentare la produttività.
Secondo il Conference Board degli Stati Uniti, globalmente, la crescita della produzione per lavoratore, nel 2018 è stata dell'1,9%, paragonata al 2% del 2017 e si prevede che tornerà al 2% nel 2019. Le ultime stime estendono la tendenza al ribasso della produttività globale del lavoro, da un tasso medio annuo del 2,9% del periodo 2000-2007 al 2,3% del 201-2017. «Gli effetti sulla produttività, lungamente attesi, a  partire dal trasformazione digitale, sono ancora troppo piccoli per poter essere visti. Una ripresa della produttività è molto necessaria al fine di impedire all'economia di scivolare verso una crescita sostanzialmente più lenta di quella sperimentata negli ultimi anni.»
Il Conference Board riassume così: «Nell'insieme, siamo arrivati a quello che appare come un mondo di crescita stagnante. Mentre nell'ultimo decennio non si è verificata alcuna recessione globale diffusa, la crescita globale è ora scesa al di sotto di quella che era la sua tendenza a lungo termine di circa il 2,7%. Il fatto che negli ultimi anni la crescita del PIL globale non sia diminuita ulteriormente, è dovuta soprattutto alla solida spesa dei consumatori e ai forti mercati del lavoro in quelle che sono le maggiori economie del mondo».
L'OCSE arriva a conclusioni simili: «Il commercio globale sta ristagnando e porta giù con sé l'attività economica in quasi tutte le maggiori economie. L'incertezza politica sta minando gli investimenti insieme ai posti di lavoro ed ai redditi futuri. . Il rischio di una crescita ancora più debole continua ad essere alto, anche a causa di un'escalation di conflitti commerciali, tensioni geopolitiche, e della possibilità di un rallentamento della Cina, insieme ad un cambiamento climatico peggiori del previsto».
La ragione per un basso PIL reale e di una bassa crescita della produttività risiede nei deboli investimenti nei settori produttivi, se paragonati con gli investimenti  o alla speculazione nelle attività finanziarie (ciò che Marx chiamava «capitale fittizio», dal momento che le azioni e le obbligazioni  sono in realtà solo dei titoli di proprietà di un qualche profitto (dividendi) o degli interessi derivanti da investimenti produttivi nel capitale «reale»). Ovunque, gli investimenti delle imprese sono deboli. Come percentuale del PIL, gli investimenti nelle maggiori economie sono meno del 25-30% più bassi di quanto lo fossero prima della Grande Recessione del 2009.

Perché gli investimenti delle imprese sono così deboli?
In primo luogo, è chiaro che l'enorme iniezione di liquidità/credito da parte delle banche centrali, e la riduzione a zero dei tassi di interesse - le cosiddette politiche monetarie non convenzionali - non  sono riuscite a stimolare gli investimenti nelle attività produttive. Negli USA, la domanda di credito per investire è in calo, non in aumento. E in questo caso, finora, il taglio delle imposte sulle società di Trump, l'incremento della spesa fiscale e l'innalzamento del deficit di bilancio hanno fallito nel ripristinare gli investimenti. Negli Stati Uniti, nel terzo trimestre, la spesa in conto capitale delle 500 compagnie di Standard & Poor è cresciuta di appena lo 0,8%, rispetto al secondo trimestre, vale a dire che messi insieme sono 1,38 miliardi di dollari. Ma anche quel modesto incremento va imputato a pochi grandi investitori: Amazon e Apple, da sole, hanno aumentato la loro spesa conto capitale di 1,9 miliardi di dollari durante il trimestre. Senza di essi, la spesa totale delle altre 438 società in questo trimestre si sarebbe leggermente ridotta. E la spesa complessiva sarebbe scesa del 2,2% senza l'incremento di altre tre società: Intel Corp., Berkshire Hathaway Inc. e NextEra Energy Inc. Insieme, le cinque compagnie hanno incrementato il loro budget di 4,7 miliardi di dollari, vale a dire, il 30% dal secondo trimestre al terzo, come dimostrano i dati dell'indice Dow Jones.
La spiegazione mainstream/keynesiana per gli investimenti bassi è stata di nuovo espressa in un recente blog sul Financial Times: «perché gli investimenti fissi sono in calo? Una risposta - osiamo suggerirla - è una carenza di domanda. Senza una domanda che faccia aumentare l'offerta, perché un'azienda dovrebbe investire in un nuovo stabilimento, in un negozio o in una sede regionale, quando i rendimenti derivanti dal riacquisto di azioni o dalla distribuzione di dividendi sono notoriamente più alti?»
Ma questa spiegazione, nella migliore delle ipotesi è una tautologia, e nella peggiore è sbagliata ed ha torto. Innanzitutto, in quale area della domanda c'è una "carenza"? Nella maggior parte delle economie capitaliste, la domanda e la spesa dei consumatori reggono, data la maggiore occupazione, e nell'ultimo anno perfino un qualche aumento dei salari. Ad annaspare è la "domanda" di investimento. Ma dire che gli investimenti sono deboli perché è debole la "domanda" di investimento non è altro che una tautologia senza alcun significato.
Ragion per cui, si fa avanti la risposta più esplicativa proveniente dalla teoria keynesiana. Il motivo per cui le politiche monetarie e le riduzioni fiscali delle banche centrali hanno fallito nello stimolare gli investimenti «si riassume solo in una scarsa propensione al rischio».
Questa è la classica spiegazione di Keynes che si basa sugli "spiriti animali". I capitalisti hanno solo perso "fiducia" nell'investire nelle attività produttive. Ma perché? La precedente citazione tratta dal Financial Times dice proprio questo; «perché un'azienda dovrebbe investire in un nuovo stabilimento, in un negozio o in una sede regionale, quando i rendimenti derivanti dal riacquisto di azioni o dalla distribuzione di dividendi sono notoriamente più alti?» Ma i rendimenti (redditività) degli investimenti nel capitale fittizio sono più alti perché la redditività degli investimenti nelle attività produttive è troppo bassa. Questo l'ho spiegato fino alla nausea in tutti i miei precedenti post ed articoli, insieme alle prove empiriche portate a sostegno.
Net terzo trimestre del 2019, i profitti delle società statunitensi sono diminuiti dello 0,8% rispetto all'anno precedente, mentre i margini (utili per unità di produzione) rimangono compressi al 9,7% del PIL - dopo essere quasi continuamente diminuiti per quasi cinque anni. Ma, naturalmente, l'incapacità a riconoscere o ad ammettere il ruolo svolto dalla redditività in quella che è la salute di un'economia capitalista è comune sia alla teoria e all'argomentazione keynesiana che a quella neoclassica mainstream.
La bassa redditività dei settori produttivi della maggior parte delle economie ha stimolato, nelle imprese, il passaggio dei profitti e della liquidità verso la speculazione finanziaria. Il metodo principale, usato dalle compagnie, per investire in questo capitale fittizio è consistito nel riacquisto delle proprie azioni. E infatti, negli Stati Uniti e in una qualche misura in Europa, il riacquisto è diventato la più grande categoria di investimenti. Nel 2018, i riacquisti statunitensi sono arrivati a quasi 1 trilione di dollari. E questo è solo circa il 3% del mercato totale delle prime 500 società per azioni statunitensi, ma aumentando così il prezzo delle proprie azioni, le compagnie hanno attratto altri investitori, spingendo così gli indici del mercato azionario a registrare nuovi record.

Ma tutte le cose buone sono destinate a finire. In definitiva, i rendimenti provenienti dagli investimenti del capitale fittizio dipendono dai guadagni dichiarati dalle aziende. E negli ultimi due trimestri questi guadagni stanno scendendo. Così, nell'ultima parte di quest'anno, la spesa per il riacquisto da parte delle imprese ha cominciato a precipitare. Secondo Goldman Sacks, la spesa per il riacquisto è scesa del 18% e di 161 miliardi di dollari nel corso del secondo trimestre, e le imprese prevedono che questo rallentamento continuerà. Per il 2019, i riacquisti totali scenderanno al 15% e di 710 miliardi, e nel 2020 Goldman Sacks prevede un ulteriore calo al 5% e di 675 miliardi.
Ad ogni modo, i riacquisti sono un'area dominata dalle grandi aziende, per lo più titani tecnologici di lunga data. I top 20 dei riacquisti hanno rappresentato il 51,2% del totale per quelli che sono stati i 12 mesi che si sono conclusi a marzo, secondo l'indice Dow Jones di S&P. E oltre la metà di tutti i riacquisti, viene ora finanziata dal debito. «Un po' come se tu ipotecassi la tua casa spremendo fino all'ultimo centesimo, per poi usare quei soldi per organizzare una festa sontuosa.» Ma una volta che inevitabilmente sarà arrivata la recessione, il risultato potrebbe non essere granché bello per le compagnie che si sono indebitate, in gran parte per far fronte ai riacquisti.
Il valore di mercato del debito societario negoziabile in dollari americani è lievitato fino ad arrivare a quasi otto trilioni - più del triplo di quanto era alla fine del 2008. Dal 2015-2018, per finanziare fusioni ed acquisti, sono stati emesse oltre 800 miliardi di dollari in obbligazioni societarie di alto livello non finanziarie. Questo ha rappresentato il 29% di quelle che sono tutte le emissioni di obbligazioni non finanziarie, contribuendo così al deterioramento della posizione creditizia. E la «qualità del credito» del debito societario si sta deteriorando a causa delle obbligazioni a basso rating che ora rappresentano ora il 61% del debito non finanziario, che è aumentato dal 49% del 2011. E anche la percentuale di obbligazioni con rating tripla B è cresciuto dal 25% al 48%.
Ci sono poi quelle che vengono chiamate compagnie zombie, che guadagnano meno di quelli che sono i costi di servizio del loro debito esistente, e che sopravvivono perché stanno prendendo in prestito ancora di più. Si tratta principalmente di piccole aziende. Circa il 28% delle società statunitensi con una capitalizzazione di mercato inferiore ad un miliardo di dollari guadagna meno di quello che è il loro pagamento degli interessi, che è salito rispetto al periodo precedente alla crisi, e che avevano tassi di interesse storicamente bassi. La banca d'investimento "Bank of America Merrill Lynch" ha stimato che nell'OCSE ci sono 548 di questi zombi, contro quello che era stato il picco di 626 durante la crisi finanziaria del 2008.
Con l'indebitamento delle imprese, ora più alto rispetto al suo picco alla fine del 2008, il presidente della Fed di Dallas, Robert Kaplan ha messo in guardia riguardo al fatto che le società eccessivamente indebitate «potrebbero amplificare la gravità di una recessione.»
Tuttavia, quello che viene detto nel discorso in atto tra i molti economisti mainstream, è che il peggio sarebbe passato. Un accordo tra Stati Uniti e Cina è imminente. E ci sono segnali che la contrazione nel settore manifatturiero delle maggiori economie è sul punto di fermarsi. In tal caso, potrebbe essere evitata qualsiasi «ricaduta» in quelli che sono i settori più ampi e più elastici cosiddetti «di servizio». La crescita economica globale potrebbe diventare più lenta, dopo la Grande Recessione; gli investimenti delle imprese sono al loro minimo; la crescita della produttività diminuisce; e i profitti globali sono piatti, ma in molte economie l'occupazione è ancora forte, ed anche i salari stanno aumentando.
Quindi, nel 2020, anziché precipitare in una vera e propria recessione globale, potrebbe esserci solo un altro anno di crescita depressa in quella che è la ripresa più lunga, ma anche la più debole, per il capitalismo. E il mondo fantastico può continuare. Vedremo.

- Michael Roberts - Pubblicato il 28/11/2019 -

fonte: Michael Roberts Blog - blogging from a marxist economist

domenica 8 dicembre 2019

Uomini contro!

Ci continuo a pensare.
Sarebbe stato come se... alla fine degli anni '60, avessimo deciso di aprire una sorta di campagna sulla memoria della ... prima guerra mondiale (ché, come è stato fatto da notare da qualcuno, l'intervallo di tempo che separava il '68 dalla fine della prima guerra mondiale corrisponde a quello che oggi ci separa dalla strage di Piazza Fontana).
Chessòio, magari appoggiandoci e facendo leva su un film del 1970, come "Uomini Contro", di Francesco Rosi con Gian Maria Volonté, ispiratosi ad "Un anno sull'altipiano" di Emilio Lussu, saremmo riusciti a coinvolgere "le masse" in una rilettura di quella guerra ormai lontana, spingendo i giovani di allora a venire ad ascoltare i "vecchi" di quei tempi che sarebbero venuti a raccontare cosa succedeva nelle trincee, e cose del genere.
Sicuramente, all'iniziativa, però, non avrebbero certo partecipato schiere di "ragazzi del '99" desiderosi di rinverdire il tepore dei loro vent'anni, riempendo le sale in cui si sarebbero svolte le diverse iniziative.
Ecco, questo è stato lo spirito che ha accompagnato ( e che con ogni probabilità accompagnerà la mia quasi certa partecipazione alle imminenti future iniziative) l'aver partecipato, standomene da una parte, alla prima di queste iniziative che ha avuto luogo a Firenze in un ex carcere. E mentre lo facevo - annoiandomi nel sentirmi ripetere delle cose che conosco benissimo, e ripetendomi che in fondo è un'occasione come l'altra per rivedere qualche vecchio amico - mi continuavo a  chiedere se, per attrarre l'attenzione di chi non c'era allora e non c'è venuto  ora, non sia il caso di trovare un qualche "Barbero" che le cose le sappia raccontare, e possa richiamare gli ascoltatori, come in un buon concerto rock!

venerdì 6 dicembre 2019

Un «ebreo riluttante»

 La biografia di un giovane che, sebbene abbia vissuto ventitré anni appena, è stato salutato come precursore dell’esistenzialismo e di Heidegger in filosofia, dell’espressionismo in pittura, di Wittgenstein e della scuola viennese, di una controcultura alla Deleuze e dell’ermeneutica alla Derrida. Un genio straordinario, per molti versi ancora sconosciuto. Campailla, suo biografo accreditato e curatore delle opere, esplora il background ebraico, si addentra in un’ampia documentazione e porta elementi inediti sulla figura della misteriosa musa, Nadia Baraden, e sulle dinamiche che queste storie private hanno innescato.
«Sulla frontiera battuta dai venti della psicoanalisi, in area ebraica, nasceva un caso Michelstaedter, speculare al caso Svevo, entrambi espressione di un’avanguardia: il secondo si era fatto interprete delle problematiche della senilità, il primo sta per intero nell’orbita della giovinezza» (Sergio Campailla)

Gorizia, 1910. Un ragazzo ventitreenne si uccide con un colpo di rivoltella alla tempia nella casa paterna. È Carlo Michelstaedter che, a cento anni di distanza, verrà riconosciuto come un genio e salutato come precursore di Heidegger in filosofia, di Wittgenstein nella critica del linguaggio, di Derrida nell'ermeneutica. All'epoca del tragico gesto studente all'Università di Firenze, ne seguiamo le vicende scoprendo gradualmente le verità che hanno modellato la sua personalità controversa: dal rapporto conflittuale con il padre alla ricerca disperata del successo, dall'entusiasmo dell'adolescenza ai continui riferimenti al suicidio che ricorrono nella sua corrispondenza. Si delinea così la figura di un giovane intellettuale appassionato di Carducci, D'Annunzio, Ibsen, Beethoven, immerso nel clima culturale della Firenze del primo Novecento, che prova a farsi strada attraverso gli scritti, le caricature dissacranti, la conoscenza del greco e del tedesco. «Una festa dell'intelligenza» che Sergio Campailla, biografo e curatore delle opere, celebra in queste pagine rese vive dalle testimonianze di un'epoca e di una generazione. Elementi inediti emergono dall'esplorazione delle radici ebraiche di Michelstaedter, gettando nuova luce su un autore che vive profondamente i contrasti dei suoi anni e sviluppa uno sguardo critico sulle dinamiche che la storia, personale e politica, è capace di innescare.

(dal risvolto di copertina di: Sergio Campailla, "Un'eterna giovinezza. Vita e mito di Carlo Michelstaedter". Marsilio)

Ventitré anni vissuti bruciando in solitudine
- di Raffaele Liucci -

«Questo libro è la biografia di un giovane ha ha vissuto appena ventitré anni», avverte Sergio Campailla, il più assiduo studioso di Carlo Michelstaedter (1887-1910), filosofo, poeta e pittore goriziano. Se il biografato avesse goduto di una vita più lunga, chissà quale sarebbe stato il suo destino. Forse, suddito dell'Impero Asburgico, sarebbe morto in una delle tante battaglie sull'Isonzo. O scomparso nella Shoah, che inghiottirà i suoi affetti più cari. O sarebbe diventato un rispettato professore d'università, nonostante reputasse l'accademia «tempio della rettorica» e i suoi docenti «animali burocratici». Non lo sapremo mai. Carlo Michelstaedter, infatti, si sparò un colpo di pistola alla tempia il 17 ottobre 1910 nella casa di Gorizia in cui era nato e vissuto, dopo un violento litigio con l'amatissima madre Emma. Il suo sangue macchiò la tesi di laurea sui concetti di «persuasione» e «rettorica» in Platone e Aristotele, che avrebbe dovuto discutere presso il Regio Istituto di Studi Superiori di Firenze, portata a termine in settimane di lavoro convulso e romitico. Sotto un titolo anodino, smascherava i demoni della nascente modernità, che impediscono agli uomini di vivere pienamente il presente senza ustionarsi.
La sua fine prematura, osserva Campailla, «ha fatto sì che si conservassero religiosamente disegni, carte, documenti, minute e seconde copie, tutto ciò che avesse un valore di testimonianza, più di quanto sarebbe mai accaduto se l'autore fosse sopravvissuto e avesse dovuto decidere lui cosa conservare, sotto la spinta di un'incalzante futuro». Un materiale frastagliato, enigmatico, inquietante, talvolta censurato dagli stessi famigliari e amici, che costituisce ora l'ossatura dell'informatissima biografia di Campailla (già curatore per Adelphi dell'edizione definitiva delle opere di Michelstaedter e del suo epistolario). Tanto più dispiace sia assente in questo caso non solo l'indice dei nomi, ma anche un apparato di note che riporti la fonte esatta dei documenti valorizzati. Assai fruttuoso, inoltre, sarebbe stato riprodurre i dipinti e disegni di Carlo, spesso richiamati dal biografo quale specchio della sua psicologia del profondo.
Campailla non si è infatti limitato a tracciare una biografia intellettuale di Michelstaedter interamente calata nella sua epoca, ma ha cercato anche di ricostruirne il lato umano, sgombrando il campo da ogni mitologia. «Temperamento vulcanico, con una straordinaria voglia di vivere», Carlo nascondeva sotto una maschera di allegria uno spirito saturnino. Brillante studente universitario, capace d'esprimersi in greco antico, morì «completamente sconosciuto», collezionando una catena di frustranti rifiuti giornalistici ed editoriali (s'era fra l'altro proposto a Croce come traduttore per Laterza del Mondo come volontà e rappresentazione di Schopenhauer). Fu angustiato da una serie di malanni - fra i quali un grave morbo venereo contratto in un bordello - che certo non contribuì al suo equilibrio psicofisico.
Campailla rifugge comunque dalla facile tentazione di considerare il precoce congedo dal mondo di Michelstaedter lo sbocco di un'esistenza governata dal «vizio assurdo» del suicidio. È vero: il tema della morte volontaria fu sempre presente nella riflessione del goriziano, che collezionò diversi libri a riguardo. Ma nel suo caso si trattò di un gesto d'impeto, in seguito al litigio con l'adorata genitrice. Nulla di premeditato o, peggio ancora, di «metafisico», come insinuerà Giovanni Papini. Per certi versi, anzi, la sua filosofia, sulla scia di quella del prediletto Schopenhauer, rigettava l'idea estrema del «levare la mano su di sé».
Personaggio irregolare e alieno dalla «tacita intesa della vicendevole compiacenza», Michelstaedter scontò una solitudine intellettuale pressoché totale nell'Italia del primo Novecento. Anche per questo "La persuasione e la rettorica" risulterà «la più anomala ovvero la più eccezionale nel canone delle grandi opere della letteratura italiana» (Asor Rosa). Trapiantato nel 1906 a Firenze, Carlo non ebbe quasi contatti con il mondo delle riviste che a quel tempo - sotto la spinta di Papini e Prezzolini - guidavano il dibattito culturale. La sua tesi di laurea rappresentò anzi un controcanto a "L'arte di persuadere" di Prezzolini (1907), il quale aveva cinicamente assimilato la persuasione alla propaganda se non alla deliberata mendacia. Di ben altra tempra, agli occhi di Carlo, erano Ibsen e Tolstoj: «Entrambi presero pel petto questa società soffocata dalle menzogne e le gridarono in faccia: verità! verità!».
Sempre a Firenze, ebbe un «incontro stellare», con Nadia Baraden, la giovane artista rivoluzionaria russa di origini israelitiche «che veniva dalle notti bianche di Pietroburgo» e sembrava «un personaggio femminile di Dostoevskij». Suicidatasi in modo spettacolare nell'aprile 1907, sparandosi un colpo di revolver alla bocca davanti al caffè Paszkowski nell'ora di punta, aveva intrecciato con Carlo un rapporto conturbante, già esplorato dallo stesso Campailla ("Il segreto di Nadia B.", Marsilio 2010).
Ripercorrere la breve esistenza di Michelstaedter significa rievocare anche il suo ambito famigliare, che pagò un tributo altissimo alla Shoah. Nella tarda sera del 23 novembre 1943, le SS giunsero a Gorizia. Tra i deportati la madre quasi novantenne, che morì durante il trasporto, e la sorella Elda, che si spense nel lager di Ravensbrück . Nella sua casa, appunto «villa Elda», i nazisti avevano installato dopo l'8 settembre il loro quartier generale. Ad Auschwitz scomparve anche l'ultimo amore di Carlo, Argia Cassini.
Da par suo Michelstaedter era, diremmo oggi, un «ebreo riluttante». Pur affascinato dalle proprie radici, il suo carattere idiosincratico lo spingeva verso l'integrazione nella più vasta società italiana. Quando nel 1907 informò la famiglia del proposito di fidanzarsi con una compagna d'università cristiana, la calabrese Jolanda De Blasi, figlia di un magistrato ex garibaldino, i genitori lo costrinsero a troncare il legame, per evitare una simile mésalliance. Curiosamente, la De Blasi si affermerà come scrittrice fascistissima, «indicata a esempio nel genere femminile dallo stesso Mussolini».
Michelstaedter non sarebbe comunque diventato, suo malgrado, «una star della Mitteleuropa» senza gli amici e compagni d'università Gaetano Chiavacci e Vladimiro Arangio-Ruiz, i «dioscuri» che ne custodirono la memoria promuovendone via via le opere postume (la prima edizione de "La persuasione e la rettorica" uscì nel 1913 per Formiggini). Più defilati gli altri due sodali, i goriziani Nino Paternolli (libraio) ed Enrico Mreule (grecista), protagonisti del "Dialogo della salute", il più nitido compendio della sua Weltanschauung. Il primo morì prematuramente nel 1923, vittima di un incidente di montagna nel corso di un'escursione sul Poldanovec con il germanista Ervino Pocar. Mreule emigrò invece nel 1909 in Patagonia, lasciando all'amico la pistola con la quale si sarebbe poi ucciso. Condurrà una vita solitaria e raminga, consumato da quell'ansia di assoluto che gli aveva trasmesso Carlo. La sua figura sarà riscoperta solo nel 1991, grazie al romanzo di Claudio Magris, "Un altro mare".

- Raffaele Liucci - Pubblicato sul Sole del 24/11/2019 -